jueves, 9 de julio de 2009
Personajes que colorearon el mundo
Diseñé estos personajes para un libro infantil que cuenta cómo se llenó de colores el mundo. El rojo apareció al final de la historia, en una sola escena nomás, asi que quedó fuera de los bocetos iniciales...
miércoles, 20 de mayo de 2009
Elvio en camino
domingo, 5 de abril de 2009
Bologna, el regreso
Uuuf... finalmente volví de Bologna. Y digo finalmente porque, si bien llegué a casa hace 10 días, recién ahora me recupero de la experiencia y puedo tratar de hacer algún tipo de reflexión sobre el tema (que no sea solamente "Bologna es agotadora!").
Empecemos con una introducción estilo "estado de la cuestión". Es la primera vez que voy a Bologna, y si bien no sabía bien qué esperar de la Feria, fui dispuesta a sacarle el máximo provecho posible, sea el que fuera. Aconsejada por una ilustradora muy conocida en Israel, me llevé un arsenal de cosas para entregar a posibles editores: posters A4, una especie de folletos muy mononos, Cds, tarjetas personales, y unas tarjetas un poco mas grandes, como media postal digamos, para colgar en el Meeting Point de artistas -de las que llevé 100 y me quede cortísima-.
(mi aporte en el Meeting Point)
Antes de ir hice la tarea: traté de conseguir citas con los editores, y pese a mis denodados esfuerzos lo único que logré juntar fueron... 6 citas. Pero en Bologna ataqué a cuanto editor tuve delante, y logré mostrarle mi trabajo a muchísimos editores mas que a los 6 que me contestaron los mails.
Ya sobre la Feria en sí, personalmente me sirvió mucho para ubicarme como ilustradora (esta frase tiene cita: la escribió Tipika en su versión de la experiencia de la Feria, y la cito textual porque yo sentí exactamente lo mismo... en este punto al menos; es cierto también que hay tantas Bolognas como ilustradores!). Me sirvió para ver adonde puedo encajar -y muy importante también, adonde me interesa encajar-, para identificar un poco las cosas que quiero hacer y así saber hacia donde orientar mis búsquedas, para ver cuáles de las cosas que quiero hacer tienen lugar en el mercado y cuáles no, y por supuesto para ver con mas claridad qué cosas podría mejorar de lo que hago. Hubo también editores cuyas opiniones me sirvieron mucho como consejo, y eso también ayudó bastante.
En este sentido la Feria me resultó muy enriquecedora e inspiradora: volví llena de ganas de dibujas cosas, muchas cosas -que al fin y al cabo es el combustible del asunto, querer dibujar- y llena de ganas de experimentar. Ahora tengo que trabajar para no dejar que se me evapore el envión antes de ponerme en marcha!
Con respecto al portfolio, yo llevé 17 trabajos -todos impresos, no originales, asi que me perdí de conocer la reacción de los editores ante un "dibujo verdadero"-. Como no tengo un libro ilustrado entero publicado, me lleve un proyectito que tengo bocetado y que tiene una sola pagina terminada -y me di cuenta que me también acá me quedé cortísima: debí haber hecho mas páginas, si no todo el libro-. Mi selección de trabajos para mostrar no fue muy homogénea que digamos, pero no tuve quejas al respecto... es mas , la reacción de los editores me dejó conforme, y no porque todos me hayan dicho "que lindo" sino porque la mayoría de ellos se tomaron su tiempo para mirar los trabajos y hacer comentarios -los que pasaron las hojas rápido fueron aquellos donde el estilo de mi trabajo no encajaba ni con calzador en su editorial, pero incluso a ésos les mostre mi trabajo para pedir una opinion. La verdad, ataqué a todo el mundo.
Lo que me perdí muchísimo fue de interactuar con otros ilustradores. A lo mejor fue porque de ansiosa que estaba me la pasé saltado de editor en editor y no me tomé ni un segundo para respirar, o porque en general me dio la impresión que todo el mundo estaba allí para "hacer negocios" mas que para charlar, o porque estaba ocupadísima tratando de absorber todo lo que había para ver y tratando de lidiar con todo lo que se me ocurría; en fin, no se bien por qué, pero la verdad es que apenas si hablé con otros ilustradores. Hago Mea Culpa, y espero que la próxima vez que vaya esté un poquito mas desacelerada y pueda dedicarme a aprender también del contacto con otros ilustradores.
Por último, resta decir que Bologna es absolutamente agotadora. Al final del día en la Feria, con la espalda doblada bajo el peso de carpetas y bolsos y folletos y etcs, apenas si me quedaban fuerzas para ir al centro a tomar un par de helados (obligación absoluta: Italia tiene los mejores helados del universo y alrededores, sin exagerar) y despues subirme al colectivo que me lleve al B&B que conseguí en la loma del peludo. De la experiencia aprendí entonces que para la próxima tengo que encontrar un alojamiento mas piola y mas céntrico, tengo que ir mas concientizada de que va a ser una semana devastadoramente cansadora, y tengo que llevar más plata para helados.
Empecemos con una introducción estilo "estado de la cuestión". Es la primera vez que voy a Bologna, y si bien no sabía bien qué esperar de la Feria, fui dispuesta a sacarle el máximo provecho posible, sea el que fuera. Aconsejada por una ilustradora muy conocida en Israel, me llevé un arsenal de cosas para entregar a posibles editores: posters A4, una especie de folletos muy mononos, Cds, tarjetas personales, y unas tarjetas un poco mas grandes, como media postal digamos, para colgar en el Meeting Point de artistas -de las que llevé 100 y me quede cortísima-.
(mi aporte en el Meeting Point)
Antes de ir hice la tarea: traté de conseguir citas con los editores, y pese a mis denodados esfuerzos lo único que logré juntar fueron... 6 citas. Pero en Bologna ataqué a cuanto editor tuve delante, y logré mostrarle mi trabajo a muchísimos editores mas que a los 6 que me contestaron los mails.
Ya sobre la Feria en sí, personalmente me sirvió mucho para ubicarme como ilustradora (esta frase tiene cita: la escribió Tipika en su versión de la experiencia de la Feria, y la cito textual porque yo sentí exactamente lo mismo... en este punto al menos; es cierto también que hay tantas Bolognas como ilustradores!). Me sirvió para ver adonde puedo encajar -y muy importante también, adonde me interesa encajar-, para identificar un poco las cosas que quiero hacer y así saber hacia donde orientar mis búsquedas, para ver cuáles de las cosas que quiero hacer tienen lugar en el mercado y cuáles no, y por supuesto para ver con mas claridad qué cosas podría mejorar de lo que hago. Hubo también editores cuyas opiniones me sirvieron mucho como consejo, y eso también ayudó bastante.
En este sentido la Feria me resultó muy enriquecedora e inspiradora: volví llena de ganas de dibujas cosas, muchas cosas -que al fin y al cabo es el combustible del asunto, querer dibujar- y llena de ganas de experimentar. Ahora tengo que trabajar para no dejar que se me evapore el envión antes de ponerme en marcha!
Con respecto al portfolio, yo llevé 17 trabajos -todos impresos, no originales, asi que me perdí de conocer la reacción de los editores ante un "dibujo verdadero"-. Como no tengo un libro ilustrado entero publicado, me lleve un proyectito que tengo bocetado y que tiene una sola pagina terminada -y me di cuenta que me también acá me quedé cortísima: debí haber hecho mas páginas, si no todo el libro-. Mi selección de trabajos para mostrar no fue muy homogénea que digamos, pero no tuve quejas al respecto... es mas , la reacción de los editores me dejó conforme, y no porque todos me hayan dicho "que lindo" sino porque la mayoría de ellos se tomaron su tiempo para mirar los trabajos y hacer comentarios -los que pasaron las hojas rápido fueron aquellos donde el estilo de mi trabajo no encajaba ni con calzador en su editorial, pero incluso a ésos les mostre mi trabajo para pedir una opinion. La verdad, ataqué a todo el mundo.
Lo que me perdí muchísimo fue de interactuar con otros ilustradores. A lo mejor fue porque de ansiosa que estaba me la pasé saltado de editor en editor y no me tomé ni un segundo para respirar, o porque en general me dio la impresión que todo el mundo estaba allí para "hacer negocios" mas que para charlar, o porque estaba ocupadísima tratando de absorber todo lo que había para ver y tratando de lidiar con todo lo que se me ocurría; en fin, no se bien por qué, pero la verdad es que apenas si hablé con otros ilustradores. Hago Mea Culpa, y espero que la próxima vez que vaya esté un poquito mas desacelerada y pueda dedicarme a aprender también del contacto con otros ilustradores.
Por último, resta decir que Bologna es absolutamente agotadora. Al final del día en la Feria, con la espalda doblada bajo el peso de carpetas y bolsos y folletos y etcs, apenas si me quedaban fuerzas para ir al centro a tomar un par de helados (obligación absoluta: Italia tiene los mejores helados del universo y alrededores, sin exagerar) y despues subirme al colectivo que me lleve al B&B que conseguí en la loma del peludo. De la experiencia aprendí entonces que para la próxima tengo que encontrar un alojamiento mas piola y mas céntrico, tengo que ir mas concientizada de que va a ser una semana devastadoramente cansadora, y tengo que llevar más plata para helados.
jueves, 12 de marzo de 2009
SIIIIIIII!!!!!
domingo, 1 de marzo de 2009
Mirada de dragón
Andaba con ganas de dibujar dragones. Pero tenía las ganas ahí, atragantadas, sin terminar de encontrar algo que las materialice... y en eso me encuentro en internet con este hermosisísimo cuento de Gustavo Roldán (*). Y ya está, listo, ése era justo el detonante que necesitaba! Asi que, esperando contar con el perdón de Gustavo por el atrevimiento, aca está:
(*) Gustavo Roldán es un escritor espectacular. Cuando era chica sus cuentos me encantaban; ahora también, sólo que tengo menos acceso a ellos... Pero además de ser escritor Gustavo dibuja, y dibuja muy bien! Pasen por acá a ver su blog.--> ups! confusión mía: el que dibuja muy bien es Gustavo Roldán Jr., hijo del que escribió el cuento. Mis disculpas por el enredo...
(ah, por si las dudas con eso de los permisos y reproducciones y etc: este texto fue extraído de la página web Imaginaria.com, que a su vez extrajo el texto, con autorización de su autor y sus editores, del libro Dragón, Buenos Aires, Editorial Sudamericana, 1997. Alcanzará con esto?)
(*) Gustavo Roldán es un escritor espectacular. Cuando era chica sus cuentos me encantaban; ahora también, sólo que tengo menos acceso a ellos... Pero además de ser escritor Gustavo dibuja, y dibuja muy bien! Pasen por acá a ver su blog.--> ups! confusión mía: el que dibuja muy bien es Gustavo Roldán Jr., hijo del que escribió el cuento. Mis disculpas por el enredo...
(ah, por si las dudas con eso de los permisos y reproducciones y etc: este texto fue extraído de la página web Imaginaria.com, que a su vez extrajo el texto, con autorización de su autor y sus editores, del libro Dragón, Buenos Aires, Editorial Sudamericana, 1997. Alcanzará con esto?)
viernes, 27 de febrero de 2009
Purim y Pilon
Ya hablé antes por acá de "Pilon" (o "Elefantito"), la revista israelí tipo "Billiken" para la que hice un par de dibujos. Este mes, el mes de "Purim", dibuje la tapa:
(vale aclarar, todas las tapas de esta revista tienen un elefante metido. Yo, chocha)
Un datito aclaratorio mas: "Purim" es una festividad judía en la que todos se disfrazan y salen a festejar por la calle, los chicos enloquecen y los adultos se emborrachan, y en la que ademas se comen unas masas/galletas llamadas algo asi como "orejas de Aman", que son las que aparecen dibujadas. Se parece mucho a nuestro carnaval, aunque los motivos de festejo sean diferentes...
(vale aclarar, todas las tapas de esta revista tienen un elefante metido. Yo, chocha)
Un datito aclaratorio mas: "Purim" es una festividad judía en la que todos se disfrazan y salen a festejar por la calle, los chicos enloquecen y los adultos se emborrachan, y en la que ademas se comen unas masas/galletas llamadas algo asi como "orejas de Aman", que son las que aparecen dibujadas. Se parece mucho a nuestro carnaval, aunque los motivos de festejo sean diferentes...
sábado, 14 de febrero de 2009
La Odisea de los Crampapolim
Advertencia al lector: este post es largo y tedioso, como el camino que recorrí desde que me llamaron para hacer este trabajo hasta que finalmente lo terminé. Se trata, justamente, de contar los millones de cambios y ajustes que sufrieron mis dibujos hasta que milagrosamente editor y escritor dijeron que estaban conformes.
Que son los Crampapolim? Como empezo el periplo?
Hace 3 meses me contacto la editorial para que dibuje la tapa de un libro cuyos protagonistas son unos personajes extraños. Esta es toda la descripción que me dieron para hacer el dibujo: "Los Crampapolim son una familia: el padre tiene pelos en la panza, la madre en las cejas, la hija mayor en la nariz y el hijo menor en la palma de la mano. Los pelos echan chispas". Bueno, sin mas precisiones, esto es lo que hice:
La respuesta al boceto fue una extensisima descripcion de los Crampapolim, con una minuciosidad en los detalles que parecia que estaban hablando de criaturas que tenian delante. Segundo intento, entonces:
Aja, si, mucho mejor, pero tienen mucha cara de buena gente: hay que hacerlos mas crueles, o mas picaros/malvados, que parezca que estan tramando algo malo, etc. Tercer intento:
Di en el clavo con las miradas torvas. Los personajes estan bien, ahora a agregarle detalles: me mandaron una lista de cosas para dibujarles que no se puede creer. Pongo a los padres nomas porque es demasiado:
Bien, aplausos, los personajes estan diseñados. Pero lo que necesitan es a los personajes en accion: me mandaron entonces una descripcion de la tapa de lo que querian, y esto es lo que hice:
Un par de cambios menores (la moto y la cara del padre, la delgadez de la fotografa) y a pintar:
Buenisimo, todos contentos... pero cambio el diseño y ahora necesitan que el dibujo tenga 6 cm mas de cada lado. Dios, esto no se termina mas...
Y se los mande mas grande, y al final ellos terminaron agregandole espacio arriba por su cuenta. Y ahora si, terminamos:
Lo unico bueno de tanto ajetreo fue que, vista la cantidad de cambios que tuve que hacer, me anime a pedir mas plata... y me pagaron más. Un 5o% más de lo que acordamos. Para mi, que soy un horror haciendo negocios y acuerdos, ésta fue la mejor parte.
Que son los Crampapolim? Como empezo el periplo?
Hace 3 meses me contacto la editorial para que dibuje la tapa de un libro cuyos protagonistas son unos personajes extraños. Esta es toda la descripción que me dieron para hacer el dibujo: "Los Crampapolim son una familia: el padre tiene pelos en la panza, la madre en las cejas, la hija mayor en la nariz y el hijo menor en la palma de la mano. Los pelos echan chispas". Bueno, sin mas precisiones, esto es lo que hice:
La respuesta al boceto fue una extensisima descripcion de los Crampapolim, con una minuciosidad en los detalles que parecia que estaban hablando de criaturas que tenian delante. Segundo intento, entonces:
Aja, si, mucho mejor, pero tienen mucha cara de buena gente: hay que hacerlos mas crueles, o mas picaros/malvados, que parezca que estan tramando algo malo, etc. Tercer intento:
Di en el clavo con las miradas torvas. Los personajes estan bien, ahora a agregarle detalles: me mandaron una lista de cosas para dibujarles que no se puede creer. Pongo a los padres nomas porque es demasiado:
Bien, aplausos, los personajes estan diseñados. Pero lo que necesitan es a los personajes en accion: me mandaron entonces una descripcion de la tapa de lo que querian, y esto es lo que hice:
Un par de cambios menores (la moto y la cara del padre, la delgadez de la fotografa) y a pintar:
Buenisimo, todos contentos... pero cambio el diseño y ahora necesitan que el dibujo tenga 6 cm mas de cada lado. Dios, esto no se termina mas...
Y se los mande mas grande, y al final ellos terminaron agregandole espacio arriba por su cuenta. Y ahora si, terminamos:
Lo unico bueno de tanto ajetreo fue que, vista la cantidad de cambios que tuve que hacer, me anime a pedir mas plata... y me pagaron más. Un 5o% más de lo que acordamos. Para mi, que soy un horror haciendo negocios y acuerdos, ésta fue la mejor parte.
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